Danny McBride om The Last Act of Eastbound & Down, hans rolle som K-schweizisk talsmand

Medskaberen af Øst & ned taler om at skrive showet som et langt indslag, hans annonceeventyr og hvad der skal ske for Rough House Pictures.

Danny McBride om The Last Act of Eastbound & Down, hans rolle som K-schweizisk talsmand

Til Øst & ned fans, 19. februar er en bittersød lejlighed - datoen for tredje sæson af showet har premiere på HBO. Men Østgående skaberne Danny McBride og Jody Hill har også sagt, at den tredje sæson bliver den sidste - en bue, der var tiltænkt fra projektets start. Siden showet debuterede i 2009, har McBride fortsat med at spille ind og skrive en række funktionsprojekter, herunder Op i luften og Deres Højhed . Han har også stiftet sit eget produktionsselskab, Rough House Pictures, i partnerskab med mangeårige samarbejdspartnere Hill og David Gordon Green og gav stemmen til portly sex -underviser, fru Teets, i Greens animerede serie Gode ​​vibrationer.



Og så var der det mindre forventede projekt-han medvirkede, som Kenny Powers, i en annoncekampagne for K-schweiziske sko. Annoncerne, skabt af bureau 72OgSolsk , præsenterede Powers i al sin uredigerede, anti-ambitionelle herlighed som først, K-schweizisk talsmand og senere, i anden runde af kampagnen, virksomhedens administrerende direktør. Den tredje del af kampagnen vil blive vist i marts.

Som McBride leder ind i sæson tre af Østgående , han er på vej ind i en helt ny personlig og professionel fase og udvikler en række nye projekter ud af Rough House, herunder funktionen Bøller , baseret på en idé, han skrev, og påtager sig rollen som ny far, IRL og i Østgående . Her fortæller McBride om sin annoncekarriere, sæson tre af Østgående og hans kreative samarbejde med Hill, der går tilbage til deres dage som filmstuderende (med grønt) på University of North Carolina's School of the Arts.



Co.Create: Lad os tale om den K-schweiziske kampagne. Efter kampagnens første runde, var det klart, at den næste rate ville have Kenny Powers som administrerende direktør?

h & m store kort ansøgning



McBride: Jeg er ikke sikker på, hvornår de kom med det koncept. Jody og jeg havde aldrig gjort noget i den verden, der havde med en annoncekampagne at gøre. Vi havde aldrig gjort noget med den karakter uden for showet før, så vi var virkelig ikke sikre på, hvad vi gik ind til, da vi tilmeldte os det. Men materialet var virkelig sjovt; vi troede, at det var en innovativ måde at sælge et produkt på - at ansætte en talsmand, der ikke rigtig ved noget om produktet og ikke kommunikerer, hvordan de fleste talsmænd ville kommunikere. Så vi havde det godt med den første, men vi var ikke sikre på, om vi nogensinde skulle lave et andet parti af dem eller ej. Da de kom tilbage til os og sagde, at de ville gøre mere, tænkte vi bare, vi stolede på deres smag og hvad de havde fundet på, så vi sad bare tilbage og ventede på at se, hvad det næste bud på det ville være. Og da det var tid til at lave reklamer igen, ville de gøre Kenny Powers til administrerende direktør, og vi syntes, det var en sjov måde at fortsætte historien om, hvad vi oprindeligt havde oprettet.

Hvordan fungerer processen i forhold til at gøre K-Swiss-spots? Agenturet skriver scripts, og jer improviserer?

Det er på samme måde, som vi arbejder på showet. Vi arbejder hårdt på scripts og sørger for, at alt er der på siden. Vi tager et par tag af, hvad der er på siden, og så smider vi slags scriptet ud og bare kører med det. Vi gør det på showet, og vi lader (K-Swiss) vide, at det var vigtigt for os at kunne gøre det i disse annoncer. Og jeg tror, ​​at mange af de sjoveste vittigheder kommer fra den slags riff. Der er ting i scriptet, hvor jeg giver forklaringen på, hvorfor skoen er god; som hvorfor skoen er god for en atlet, og hvilken form for støtte den giver osv. Da vi ville komme i impro, kunne jeg ikke ’rigtig huske, hvad nogen af ​​disse detaljer var. Så du ender med, at jeg siger som: Skoen er god i den øvre maskedel, hvor blonderne går. Sådan en vandrende, meningsløs måde at forklare, hvorfor skoen er god. Den slags ting virkede rigtig godt, og det var ting, vi fandt på dagen.



Det er en risikabel ting at gøre. Hvad var det ved projektet eller teamets tilgang, der fik dig til at føle, at det var i orden at gøre dette - hvad lod dig vide, at det sandsynligvis ville fungere?

Vi anede ikke, hvordan det ville blive, fordi vi ikke kunne tænke på andre eksempler på folk, der havde gjort dette før, hvor der var en fiktiv karakter i et igangværende tv -show, der pludselig solgte i annoncer. Og for os er vi stadig ved at oprette showet, så vi ville ikke ligne, at vi solgte denne karakter eller gjorde noget, der ville ødelægge det, vi forsøgte at arbejde så hårdt for i tv -serien. K-Swiss fortalte os grundlæggende, at vi kunne have kreativ kontrol over disse annoncer. Vi kunne godkende alt, hvad der gik ind, og vi kunne have sidste snit på annoncerne for at give os det niveau af komfort at vide, at vores baby, Østgående , ville ikke blive plettet ved at udforske og forgrene sig og gøre dette. Jeg tror, ​​det var det, der gav os selvtilliden til at komme bag dette, fordi vi havde det sådan, ja, hvis vi kan have den samme slags frihed, som vi har i tv -programmet, er der ikke rigtig nogen grund til, at vi ikke kan lave disse reklamer. Og det var vores trosspring. Så vi gik lidt efter det, og vi havde det fantastisk godt med at skyde reklamerne. Du kan slags fortælle, når du er på sættet, og du har det sjovt, og det føles virkelig sjovt, når du får de første snit. For os føltes det som om, at vi lavede noget lidt anderledes og off -kilter, og det virkede bare som om det var en slags pasform.

Så er sæson tre faktisk den sidste sæson af Østgående ?



Ja. Da Jody og jeg skabte showet, ville vi stort set bare lave en rigtig lang miniserie for at finde ud af en måde at fortælle en lang komisk historie. Vi vidste, at vi aldrig ville få nogen til at godkende at lave en komisk trilogi i biograferne, så vi sagde, lad os gøre dette til et tv -program, og hver sæson kan være en slags lang film. Så i vores hoveder havde vi altid forestillet os, at det var en tre-sæson bue, og det er noget med hver sæson, vi aldrig vidste, om vi ville have mulighed for at fuldføre, hvad det oprindelige mål var. Vi vidste ikke efter den første sæson, om vi ville være i stand til at gennemføre de to andre handlinger. Efter at vi lavede den første sæson, oplyste de os i en anden sæson, og så var tanken, at det er vanvittigt, at vi faktisk kan opnå det, vi prøver at gøre. Så gå ind i den tredje sæson, ja, vi nærmede os det bestemt som at forsøge at opfylde, hvad vores oprindelige vision for Østgående var, der skulle fuldføre Kenny Powers historie i tre akter.

Du vidste, hvordan historien skulle spille sig ud over de tre akter, men udviklede historien sig overhovedet under processen med at skrive og skyde hver sæson?

Det, der udviklede sig, var buerne i nogle af de sekundære karakterer. Men Kenny Powers bue fuldender vi præcis den måde, vi altid havde forestillet os det. Nogle af detaljerne undervejs og birollerne - nogle af disse roller er blevet rigere, og vi fandt lidt ud af, at vi dyppede og dykkede hist og her og fandt ting, vi ikke havde forudset. For Steve Little karakter vidste vi ikke rigtigt, hvordan det ville spille sig ud - vi troede næsten, at han bare ville være en karakter i første akt i første sæson i Kennys skole. Vi havde det så godt med at arbejde med Steve Little, og vi fandt en organisk måde at indarbejde ham i resten af ​​serien. Det var en uventet historiebue, som vi ikke vidste ville gennemføre hele vejen, men det er en af ​​mine yndlingsbuer i hele showet.

Jeg gætter på, at du ikke vil fortælle mig, hvad vi kan forvente i sæson tre ...

Nå, denne sæson tager til, hvor vi slap sidste sæson - Kenny Powers er i Myrtle Beach, og han har endnu et skud på faktisk at komme tilbage til de store. Og virkelig handler denne sæson om, at han balancerer sin jagt på sit ultimative mål og også dette nye ansvar for at være far. Og på typisk Kenny Powers -måde håndterer han dem frygteligt.

Timemæssigt fungerede det ikke i forhold til, at du bragte din visdom som en helt ny far til Kennys rolle som far?

Nej. Og nu hvor jeg er far-min søn er lige fyldt tre måneder-jeg er virkelig glad for, at vi skrev dette show, før jeg fik et barn, fordi jeg ikke tror, ​​at min samvittighed ville have tilladt mig at gøre så meget fucked-up ting, som vi har gjort med denne knægt (griner oprørt).

Det ser ud til, at vi hører, at Kenny Powers stemmer mange steder nu - det er sivet ind i kulturen. Kan du høre det?

Jeg hører det nogle gange, men jeg tror i en grad, at vi bare kanaliserede det, vi allerede hørte, hvordan vi hørte folk tale fra manchetten. Og det var sådan noget, vi lavede med Kenny til at begynde med - vi skabte denne karakter og fik ham til at lyde som, hvordan mange af mine lokale barer lyder, når jeg overhører deres samtaler. Det er sådan denne måde at tale på; ikke at sætte sætninger ordentligt sammen, smide alle disse uuddannede udsagn ud og derefter handle som om du er ekspert i alt, og for os var det som om det var en slags holdning til, hvad vi følte var derude i Amerika lige nu, og vi var kanaliserer det. Jeg tror godt, at den stemme helt sikkert har spredt sig, men jeg tror ikke, det var vi, der var ansvarlige for den; Jeg tror, ​​vi alligevel lagde et forstørrelsesglas på det, vi sådan set så derude.

Du har før sagt, at du ville være sikker og holde holdet lille Østgående så du kunne være involveret i alle aspekter af historien. Er det stadig det samme lille hold?

Det er. Vi udvidede nogle i år - vi havde to forfattere i sidste sæson, der hjalp os, og i år udvidede vi til tre forfattere. Men Jody og jeg, vi skriver hvert eneste script, og vi bryder de forskellige forfattere op, og de arbejder også med os på scripts. Men for at stykket skulle føles som om det var helt og for at hvert afsnit skulle føles som om det fortæller historien, var det vigtigt for mig og Jody at skrive hvert afsnit, så det ikke spillede ud som noget, der er episodisk, men hver eneste episode skubber historien videre og det fortsætter historien. Jeg tror, ​​at hvis du adskiller dette arbejde til forskellige forfattere, føler jeg, at det kan gå tabt en smule, og at trådene kan være lidt tyndere. Og på denne måde er vi virkelig i stand til at fortsætte historien og skubbe den, fordi vi skriver dette, som om det er et langt script. Så denne sæson var i bund og grund som at skrive et 250-siders manuskript, og vi finder lidt ud af, hvor aktpauserne er, og hvor vi vil adskille disse afsnit.

Hvordan arbejder du og Jody sammen? I har arbejdet sammen så længe-er det et komplet scenario med hverandres sætninger, eller kommer I anderledes på tingene?

Vi kommer ikke anderledes på tingene, men jeg tror, ​​at når Jody og jeg skriver sammen, skriver vi helt sikkert noget andet, end hvad vi hver især skriver på egen hånd. Og jeg tror, ​​at fordi vi har samarbejdet så meget, ved vi sådan set, hvad den tone er, vi får, når vi er sammen. Så jeg tror, ​​som årene går, det er ikke så meget, vi fuldender hinandens sætninger, men vi har begge et stærkt billede af, hvad vi sigter efter, og vi er begge på samme side med hensyn til, hvad vi i sidste ende vil gøre med denne historie og med tonen. Vi kommer aldrig ind i store kreative argumenter eller noget, fordi du ved, at skænderier om vittigheder er lidt meningsløst, fordi vi skyder så mange variationer på vittigheder, at det virkelig er så længe alle er på samme side om, hvad historiebuen skal være, og hvad karakteren skal være og hvad tonen skal være det er de største ting. Og så er alle forskellige hoveder der for at smide forskellige muligheder ud, og du sorterer de forskellige stykker ud, når du kommer til at redigere.

Så ideen til filmen Bøller var din. Hvor kom det fra, og hvad handler det om?

Det var en idé, som jeg havde, der netop kom fra at se alle disse ting i overskrifterne om mobbere, og hvordan mobning er blevet sådan noget, hvor det er i højsædet, og du ser den slags problemer, det forårsager. Det var bare en idé, hvor det ville være interessant at se, hvad der sker med disse mennesker, der gør et ungt barns liv elendigt i gymnasiet. Ligesom hvad der sker, når du indhenter de fyre 15 år senere - gør de det stadig mod folk; har de lært lektien? Det var der, den oprindelige idé kom fra, var bare at kigge på disse røvhuller i gymnasiet, der vælger det homoseksuelle barn eller vælger det tykke barn, og hvad der sker med ikke det homoseksuelle barn, men med det røvhul, der har plukket dem. Hvor lander den mentalitet nogen?

Og hvad sker der? Bliver de skurke?

Jeg tror, ​​det er meget af den slags ting, vi gør med Østgående så godt, hvor vi nyder at lege i det grå område, hvor du tager en, der er afskyelig, og som du ikke er enig i, og du forsøger at finde en slags universel forståelse, selvom du ikke er enig i, hvad de gør, så i det mindste måske du kan forstå, hvor de kommer fra. Så mange af de karakterer, vi beskæftiger os med, uanset om det er Kenny Powers eller karaktererne i Bøller , alt kommer ned til disse er bare mennesker, der ønsker at finde deres sted i verden, de vil blive set på den måde, de føler, de skal ses, og de vil finde accept og kærlighed hos mennesker, men de finder alle de forkerte måder i som man kan opnå det. Og det er sådan en idé, vi synes er interessant.

Hvorfor var du interesseret i at lave en animeret serie - Gode ​​vibrationer . Hvad synes du, du kunne gøre der, som du var interesseret i at gøre?

Det var David Greens projekt; det var noget, han lavede, og han kom til mig og sagde, at vi har denne rolle, vi ville elske, at du spillede på showet, og jeg havde ikke læst nogen af ​​scripts eller noget på det tidspunkt. Og han viste mig en stillbillede af fru Teets. Og du ved, jeg tror ikke, at jeg i virkeligheden ville kunne spille en 500 kilo lesbisk sexlærer. Det er det, animation giver dig mulighed for at gøre - du kan bryde ud af alle fysiske eller seksuelle begrænsninger, du måtte have, og låne din stemme til at bringe en anden karakter til live

Vil du udvikle flere animerede projekter via din egen virksomhed?

Vi prøver helt sikkert at udvikle et par mere. Vi har et par ting, vi forsøger at få gang i nu, og vi vil se, hvordan det hele ryster ud. Det er bestemt et område, jeg synes er interessant. I TV er en af ​​de ting, vi løber imod med Eastbound, og vi forsøger at bevæge os så meget som muligt, at bringe et omfang og bringe en skala og være i stand til at lade din fantasi løbe fri på et begrænset budget. Og det er en ting, der er cool ved animation, er, at du kan lade din fantasi løbe frit, fordi du ikke fysisk skal skyde disse ting, og det er tiltalende. Det er sjovt som forfatter at kunne skrive i den egenskab, hvor du ikke behøver at blive slået så meget af budgetmæssige begrænsninger.

Jeg er sikker på, at du får en stærk reaktion fra folk til Kenny Powers bare generelt. Men reagerede folk specifikt på de reklamer, Kenny lavede?

Mærkeligt nok tror jeg, at reklamerne udsatte mange mennesker for Kenny Powers, der ikke vidste, hvem han var. Jeg ville begynde at få ting fra folk, jeg gik på gymnasiet med, der var som: Åh, jeg så de reklamer, du lavede for K-Swiss, og de havde ingen anelse om, hvad Øst & ned var. Så det endte med at være en fed måde at få karakteren derude til folk, der måske ikke havde hørt om programmet eller ikke har HBO. Hvis selv en eller to personer ser disse annoncer, og det får dem til at komme ind i tv -programmet, gør annoncerne præcis, hvad Jody og jeg håbede, at de ville gøre.