Linkin Parks Mike Shinoda om Scoring The Raid: Redemption, og hvordan det vil forme bandets næste album

Linkin Parks Mike Shinoda fortæller om hans første oplevelse med at lave en film, hvordan hans band blev det største på Facebook (med 40 millioner likes), og hvilke online innovationer fans kunne forvente af deres næste album.

Linkin Parks Mike Shinoda om Scoring The Raid: Redemption, og hvordan det vil forme bandets næste album

Mike Shinoda



Ikke alene er Mike Shinoda den vigtigste sangskriver, keyboardist og engang vokalist for Linkin Park, han fører også tilsyn med alt-rock/rap/metal-outfitets studieproduktion, merchandising-kunstværker og online-tilstedeværelse-en indsats, der har gjort bandet til et af de mest populære mest populære på Facebook . Nu, da Linkin Park arbejder på sit femte studiealbum (forventet senere på året), taler Shinoda med Co.Opret om at komponere partituret - hans første - for Raidet: Indløsning . Den indonesiske kampflick åbnede i udvalgte byer for nylig til mest positive anmeldelser og stærk billetkontor og markerer et andet sideprojekt for Shinoda (se Fort Minor), et, som han siger, lærte ham masser af ting at bringe tilbage til bandet.

Mindre andet gæt, mere arbejde



mand på gaden spørgsmål

Shinoda var overrasket over det Raid instruktør Gareth Evans var så hands-off; han forlod Shinoda og hans komponistpartner Joe Trapanese alene i en måned ad gangen uden at tjekke ind. Det er tosset at tænke på det, siger Shinoda. Du gør alt dette arbejde, og hvis vi havde spillet det for ham, og han sagde, at han virkelig ikke kunne lide meget af det, ville vi have spildt en hel måned - og vi havde kun tre måneder til at gøre det. Men sangskriveren var overraskende glad for denne måde at arbejde på. Jeg fandt ud af, at vi kommer hurtigere videre, vi får hurtigere bedre resultater. Så han har nu anvendt det på sin proces med Linkin Park: Jeg gik tilbage i studiet med fyrene for et par måneder siden, og jeg sagde: 'Det er det, jeg vil gøre - jeg vil anvende dette.' Vi plejer at komme sammen en gang om ugen for at kritisere ting. I stedet for at tage os sammen for at gøre det, kom vi sammen om bare at arbejde. Der var ingen 'jeg kan ikke lide dette'.



Og han virkelig kunne lide det. Jeg nød at kunne komme videre om noget, før jeg gættede det eller før jeg stillede spørgsmålstegn ved, hvor vi var. Jeg har lyst til nogle gange med [kun] et par dages arbejde med noget, man ikke er klar over, hvor godt det kommer til at blive om et par dage mere.

At vælge det rigtige projekt

Han var blevet bedt om at arbejde med film før (Linkin Park bidrog med nogle sange til Transformatorer film), men normalt havde tilgangen ikke fungeret for ham. De kom til mig og sagde: 'Hej, vi vil gerne have Linkin Park i vores film, og vi vil gøre dit navn virkelig stort på det!' Det er det modsatte af, hvad jeg vil gøre. Normalt når de siger, at [de mener], 'Hej, vi skal have nogen andet score filmen, og så kommer du til at smide nogle guitarer på den, og Linkin Park -fans vil være alle til den. ’Men Linkin Park -fans vil [faktisk] sige:’ Det er halt, det er ikke det, vi kom til at høre. ’



Denne føltes anderledes fra starten. Disse fyre ringede til mig og sagde: ’Vi elsker virkelig Linkin Park, og vi elsker Fort Minor, og vi elsker de remixe, du har lavet.’ De har mange af de ting, jeg laver for sjov.

Og det var et miljø, hvor han kunne lære og vokse. Dette er instruktørens anden film nogensinde, og jeg regnede med, at jeg lidt kunne klare nogle fejl, og det ville være i orden. Han vokser, jeg vokser, jeg finder ud af det. Til det formål hyrede Shinoda Trapanese, der havde arbejdet sammen med Daft Punk om at score Tron , at være hans komponist. Han var ærligt talt den fyr med [den mest] klassiske baggrund, i komposition, arrangering og sådan noget, der kunne få mig igennem arbejdsgangen, forklarer Shinoda.

Dette er en score, siger han. Det er ikke som beats og numre, der bare matchede filmen. Jeg ville virkelig gribe det fra en mere traditionel måde, selvom musikken er meget utraditionel, så tilføjelse af vokal og sådan noget over toppen af ​​nogle af disse ting ville være virkelig distraherende. Og det ligner ikke det, han normalt gør. Jeg er vant til at skrive ting, som jeg gerne vil høre, når det kommer i radioen. Jeg vil have den til at gribe dig og trække dig ind i sangen og være opmærksom. Men i scoring Raidet , han lod det komme fra manuskriptet, skuespillerne, instruktøren. Jeg har en birolle, så så snart jeg begyndte at lave ting, som jeg normalt ville gøre på en sang, er det meget distraherende. Så jeg var nødt til at skrue meget ned for det ved at lave dette.



I modsætning til en amerikansk film, der ville starte med en over-the-top actionsekvens og derefter bruge to timer på at prøve at toppe den, Raidet - en brutal, indviklet koreograferet kampfilm - har en langsom opbygning. Det lod Shinoda langsomt bygge sit musikalske arsenal. Det er som et videospil, hvor han starter på det laveste niveau, og når han går op, er det hårdere og hårdere, og i sidste ende løber de først ud med våben. Det bliver bestemt mere kaotisk som det går. I begyndelsen er de tidligste tegn mere stive, og så snart de er i SWAT -teamtilstand, er alt meget digitalt og stift og præcist, for sådan fungerer de. Så snart de begynder at blive plukket af, og det er kaos, får du mange flere store trommeinstrumenter. Men det er ikke sådan, at du sætter det lige på takten, som du kan gøre med alle dine hits, men vi efterlod en fornemmelse derinde, så du kan høre trommerne slags kollapse på sig selv. Det virkede bare som om, det var det, de skulle igennem. Frem for at tildele et tema til hver karakter, som John Williams gjorde i Star wars , Besluttede Shinoda, at nogle karakterer ville have en bestemt lyd. Hver gang du ser denne ene karakter, eller nogen tænker på en karakter, er det som en subliminal ting, at vi giver dig et strejf af den lyd, og så føler du dem.

Linkin Park og sociale medier

Tidligt besluttede Shinoda og hans venner at stave bandets navn, som de gjorde for at kunne sikre deres URL-og det var tilbage i midten af ​​1990'erne. Så det følger kun, at Linkin Park ville have en stærk tilstedeværelse online. Shinoda er stolt over at have den største fanbase af ethvert band på Facebook, men han hævder ikke at vide, hvordan de gjorde det. Hvis jeg vidste præcis, hvad det var, ville jeg bestemt ikke fortælle det til nogen, siger han og smiler. Alligevel anerkender han mange af de ting, som han og hans bandkammerater Brad Delson og Rob Bourdon gør rigtigt. Vi interagerer ofte med fansene, siger han. Og det kommer virkelig fra os - enten er det noget, jeg skrev i en e -mail til en, der postede det, eller også loggede jeg ind og postede det selv, og fans ved det. Mange kunstnere har for travlt til at gøre det selv.

sjove interviewspørgsmål til venner

På den sidste rekord, Tusind soler , vi gik sammen med MySpace, vi slog os sammen med et firma, der hedder Indaba, og vi frigav nogle af delene af stænglerne til vores single, før singlen nogensinde var kommet ud, forklarer Shinoda. Så det første, som vores fans - og der er mange af dem, og de er rabiate - fik, var ikke singlen, de fik små stængler af et trommespor og en vokal. De var isolerede, og de tilføjede ikke sangen. Så vi fortalte dem, nu tager du dem, remixer dem, gør dem til noget ved at tilføje dine egne ting og gøre hvad som helst, og forelæg dem for os, og den, der vinder, vil vinde noget stort. Fyren, der vandt, er et barn fra Polen, som selvom han ikke havde hørt noget af vores plade, hans lyd, hvad han sammensatte, bare klikkede, gav det mening. Og prisen: Vi inviterede ham til stort set at være kunstner på pladen. Vi satte ham på pladen, verden over, hver kopi af Tusind soler overalt i verden udføres slutningen på sangen 'When They Come for Me' af Linkin Park og denne knægt, der går under navnet No Brain. Vores følelse var som for en fan, hvad kunne være en bedre præmie? Og selvom de havde tusindvis af deltagere, synes Shinoda, at det ikke var stort nok. Her er hvorfor: Beskrivelsen, jeg lige gav dig, er meget ordrig og lang, og for at kommunikere den historie skal jeg fortælle historien, men den passer ikke til 140 tegn. Og det har vi lært. Vi lærte, at det i denne tid og alder skal være en fantastisk oplevelse og en fantastisk historie i den lange form, men det skal også kunne passe ind i den korte form, som den pågældende konkurrence ikke gjorde.

Hvad er det næste ...

Jeg er virkelig spændt på, at folk kan se, hvad online -komponenten i udgivelsen af ​​denne næste plade bliver. Det er ikke fuldt ud formuleret endnu, men det bliver fantastisk. Jeg tror, ​​at kunsten bare vil blæse dem væk, fordi der er et teknisk aspekt ved selve albumets kunst, der er meget banebrydende, og for mig er det forbløffende. Dette er ting, der uden at give det væk på dette tidspunkt, ved jeg, at jeg aldrig nogensinde har set dette gjort nogen steder, og måske er det for subtilt for de fleste mennesker at få. Så det bliver det. Udover det håber vi, at udrulningen af ​​pladen har noget, der kan begejstre fanskaren på en aktiv måde.

Han vil ikke give rigtige detaljer ud over det, men han vil sige dette: Det er mere end at lave en viral video. Jeg mener, alle kan lave en viral video.