Mød manden bag parker og reklamemalerier, gafler i tusmørke

Ian Phillips var med til at sætte stemningen i en lille vampyrfilm med Robert Pattinson og Kristen Stewart i hovedrollen. Nu er han manden, der er ansvarlig for at gøre Amy Poehler og Aziz Ansari til skinnende, bare-breasted centaurer for en af ​​de mange scenestjæle vægmalerier i NBCs Emmy-vindende sitcom.

Byen Pawnee, Indiana, er berømt for mange ting: dens årlige Høstfest , legendarisk jazzsaksofonist Duke Silver , der havde titlen som den fjerde mest fede by i Amerika og miniaturehesten, Lil ’Sebastian (HVIL I FRED). Den fiktive burg fra NBCs kommunale komedie, Parker og rekreation , der genoptager sin fjerde sæson torsdag, har også tiltrukket megen opmærksomhed for sit morsomme kunstværk, der i mange afsnit dukker op fra baggrunden for at stjæle rampelyset. Ofte har showet en måde at forvandle sine malede portrætter til punchlines.



De er hængt med stolthed i rådskamrene og truer lustigt i soveværelset hos den dårlige morgenshowvært, Joan Callamezzo. Og hvert billede fortæller en sjov historie. Ian Phillips er Parker og rek ’S produktionsdesigner, og det er ham, der har ansvaret for at føre tilsyn med disse visuelle fortællinger.

Blandt hans udfordringer er at få billeder, der beskrives sjovt på forfatteres sider, faktisk ser sjove ud på seernes tv -apparater.

Det er virkelig vigtigt at understøtte den visuelle historiefortælling, hvad enten det er komedie eller drama, siger Phillips. Og selvfølgelig, med komedie, er drivkraften at få folk til virkelig at se, hvor sjov vittigheden kan være, fordi den kun er på skærmen i en kort periode. Han tilføjer: Malerierne er bare en virkelig hurtig og nem måde at få en vittighed på tværs. I komedie er det virkelig det, du vil - for at kunne fortælle så mange vittigheder som muligt på så kort tid og få folk til at reagere på disse vittigheder.



De vægmalerier, der pryder Pawnees rådhus, ser vildledende uskyldige ud på afstand, prydet med den slags pioner-forherligende billedsprog, du måtte finde i enhver regeringsbygning i Mellemamerika, malet af en kunstner betalt af det sparsomme borgerlige budget. Ideen bag dem er, at en maler kom til den begyndende by Pawnee i slutningen af ​​1930'erne og blev ansat for at genskabe disse historier om dens oprindelse. For at få dem til at virke mere periode-legitime, er malerierne skabt i en tidens populære stil: social realisme. Men så ser man nærmere på, og de afbildede begivenheder viser sig at være frygtelig voldelige, kvindehadelige og fremmedhad. Hvis du voksede op i byen Pawnee, ville du ikke tænke noget om dem, siger Phillips. Og hvis du voksede op andre steder, ville du tro, at de bare var helt vilde.

Da forfatterne skabte Pawnee -verdenen, kom de med forskellige sjove ideer om, hvad der skete i byen - den tilbagestående i historien, siger Phillips. Nu er det min opgave at få disse ideer til at se sjove ud. Selvfølgelig vil vi heller ikke give vittigheden væk, så vægmalerierne og kunstværkerne skal virkelig males og konceptualiseres på en sådan måde, at de rent faktisk er afslørende vittigheden.

I anden sæsonafsnit, 94 møder, for eksempel Amy Poehlers uendeligt kompetente bureaukrat, Leslie Knope, forsøger at redde et historisk lysthus ved at forklare, at det for 150 år siden var vært for et bryllup mellem en hvid kvinde og en indiansk chef i Wamapoke. Mens han står foran et vægmaleri, der skildrer begivenheden, beskriver Leslie den smukke og romantiske ceremoni, og kameraet forbliver tæt indrammet på et roligt, fredeligt bryllup. Men nok indrømmer Leslie til sidst, at ordet kom ud, og modtagelsen blev til et blodbad, på hvilket tidspunkt vi zoomer ud for at vise stridende fraktioner på hver side (og også oven på) lysthuset, der er ved at dræbe hinanden.



Ideerne til malerierne stammer fra personaleforfattere, hvorefter Phillips skaber skitser for at finde ud af, hvad forfatteren egentlig leder efter. Nogle gange kommer jeg med forslag til, hvordan vi kan gøre det bedre, siger han, selvom de ideer, forfatterne kom med, er gode alene. Dernæst går skitserne til en illustratør, normalt enten Robin Richesson eller Benton Jew, der tager et pas på konceptet. Disse illustrationer bliver analyseret af Phillips, der giver noter om stil og tøj. Når denne fase er færdig, falder det på kunstnerne Bridget Duffy og Stan Olexiewicz at male det faktiske maleri.

Typisk er Parker og rek kunstnere maler ikke med olier. Det er en praktisk beslutning, ikke en æstetisk - olier tager bare for lang tid at tørre. I stedet bruger teamet akrylmaling på nyt råt lærred. (Hvis du ser virkelig nøje ud, kan du se lærredet væve.) Konstruktionsteamet strækker lærredet til enten Duffy eller Olexiewicz, og derefter projekteres det illustrerede billede lige på lærredet. Alt dette sker meget hurtigt. Den længste tid, produktionen nogensinde har måttet lave et vægmaleri, var to uger fra kopi til færdig produkt, og det er ofte meget mindre end det.

Nogle gange opretter vi et maleri og skyder en scene med det, og så vil historien ændre sig, siger Phillips. Vi forsøger dog altid at få dem senere. Næsten alle har på et eller andet tidspunkt været på showet. Fremkaldende afslører produktionsdesigneren, at et maleri helt skulle skæres fra en episode, men han er blevet svoret til hemmeligholdelse vedrørende detaljer, da det sandsynligvis vil dukke op et eller andet sted i linjen.



Selvom vægmaleriernes stil bevidst slet ikke har udviklet sig siden showets begyndelse, har efterspørgslen efter dem været. Den øgede opmærksomhed, malerierne har skabt, har ansporet Phillips og hans besætning til at skabe flere af dem. Ud over rådhusmalerierne spiller malerier også ind på showet på andre måder. Den egomanske sidekarakter Joan Callamezzo (Mo Collins) hyrede tilsyneladende en maler til at lave seminudeportrætter af sig selv, som hun stolt viser frem i sit hjem. I sidste jul gav Leslie Knope også post-emo-assistent April Ludgate (Aubrey Plaza) et surrealistisk maleri af kriger April, der endelig overvinde Black Eyed Peas.

Kilde: http://lostspectre.blogspot.com/

Det mest fremtrædende kunstværk i serien hidtil er dog kontorpariah Jerrys uovertruffen strålende maleri i renæssancestil af en topløs Leslie Knope som den øverste halvdel af en centaur. Dette maleri var tyngdepunktet i en hel episode sidste år, naturligt med titlen Jerry's Painting.

Inden han høstede vittigheder i Pawnee, trummede Phillips drama i en meget anderledes by: Forks, Washington. For de uindviede var det her, Stephanie Meyers satte hende Tusmørke bøger. Det er også et sted, Phillips hjalp med at bringe til (efter) liv i den første film i serien. Selvom kunstretning på et projekt som Tusmørke kræver stadig det samme Parker -lignende omfavnelse af karakterer og udfrysning af deres verden, er der en enorm forskel mellem hunky vampyrland og en lille by i Indiana.

Tusmørke blev skudt i Portland, Oregon, så vi ville selvfølgelig have det til at føles meget kedeligt og gråt - i modsætning til Pawnee, som er munter, og som vi skyder i Los Angeles, siger Phillips. Som ansigtet på en gnistrende vampyr, Tusmørke er næsten helt blottet for lyse farver. Alligevel gav arbejdet med en begrænset palet Phillips udfordringen med at få karakterernes personligheder frem gennem det, der er på deres vægge - noget, der senere ville komme godt med Parker og rek . Cullen -huset var meget skarpt og moderne, siger han. Det er koldt i forhold til Bellas hus, som var lidt varmt og indbydende, selvom farverne stadig var ret kedelige.

Produktionsdesigneren endte kun med at blive ved med den første film, inden han droppede gafler til Pawnee. Dette skridt gjorde det muligt for Phillips at udvide sit anvendelsesområde, siden da Parker og rek , selve byen fungerer som en hovedperson - gengivet sjovt i jordnære nuancer på lærred.

Klik på miniaturerne ovenfor for et galleri med Pawnee -malerier.