Survival Of The Fittest: Seth Rogen og Evan Goldberg Om dette er slutningen og holder dine bedste ideer i live

Deres instruktørdebut, Dette er enden, kan handle om at overleve en apokalypse, men manuskriptduoen Seth Rogen og Evan Goldberg har lært nøglen til at trives i Hollywood: at forfølge deres mest robuste ideer hele vejen.

Survival Of The Fittest: Seth Rogen og Evan Goldberg Om dette er slutningen og holder dine bedste ideer i live

Som et par ikke-henrykte sjæle, der prøver at komme ind i himlen, Seth Rogen og Evan Goldberg har svært ved at give op. Komediepowerduoen har vist sig stædigt uvillig til at give slip på lovende ideer, der tager tid at udvikle - og det er et instinkt, der har hjulpet med at opretholde deres Hollywood -opstigning længe nok til at lave en film om verdens ende.



Rogen og Goldberg opfattede deres manuskriptgennembrud, gymnasiet Superbad , da de var et par år yngre end filmens hovedpersoner. Vancouver -teenagerne havde dog ingen måde at få det til. Efter at Rogen begyndte at poppe et årti senere med at handle og producere roller i Judd Apatows film, havde han og hans partner styr på at få et vilkårligt antal manuskriptideer fra jorden. I stedet valgte de endelig at lave Superbad en realitet, og filmen endte med at blive et kæmpe hit. Nu håber de to på lignende succes med Dette er enden , den apokalyptiske gyserkomedie, der har dogged dem i de sidste seks år.

Alt, hvad vi gør, har en overlevelse-of-the-fittest attitude, siger Goldberg.

Tage Dette er enden, for eksempel. Filmen blev født som en 8-minutters kort, de to skrev midt imellem. Jay og Seth vs. Apokalypsen havde den samme grundpræmis som filmen i sin nuværende form: berømte venner, der sad fast i et skur under armageddon. Spirende instruktør og ven Jason Stone optog filmen, som tog omkring $ 2.000 og 20 timer at lave. Det viste sig solidt, men utilfredsstillende, så Stone havde ideen om at klippe optagelserne til en anhænger , som er alt, der nogensinde har set dagens lys i lang tid. Selvom det var nok til at bevare interessen for projektet i de kommende år, var det usikkert, om filmen, traileren lovede, nogensinde ville komme.

hvordan du finder din karriere passion



Vi har altid talt om det, men vi kunne aldrig finde ud af den gyldne idé, der ville gøre det til mere end bare en apokalypsfilm, der var sjov, siger Goldberg. Vi havde også altid en separat idé om at få skuespillere til at spille sig selv. Og langsomt indså vi, at denne apokalypse -idé kunne handle om disse mennesker, der er fanget sammen, som tænder på hinanden og støtter hinanden, og at dynamikken mellem denne vennegruppe er perfekt til en gruppe Hollywood -skuespillere, der marginalt opfattes som venner.


Skriveduoens primære mål, før officielt start på filmen, var at proppe de seks vigtigste roller med store komiske talenter. Rogen og Goldberg kaldte tidligere samarbejdspartnere Craig Robinson, Jonah Hill , James Franco og Danny McBride individuelt og bad dem om at runde deres rollebesætning. Jay Baruchel , titulære bly af Jay og Seth , var allerede om bord. I stedet for at bede fyrene om at underskrive bindende kontrakter, bad parret om tilladelse til at skræddersy karaktererne specifikt til hver af dem. Gruppen af ​​skuespillere - som hver især tog magna cum laude fra Apatow Academy - var mirakuløst alle enige.

Nu skulle manuskriptforfatterne bare finde ud af, hvem der skulle instruere.



Det tog os lang tid at føle os godt tilpas med at instruere en film, siger Rogen, men vi vidste, at det helt sikkert ville være nyttigt, hvis vi instruerede denne. Vi troede, at fyrene nok ville være mere modtagelige for at gøre den slags ting, vi ville undersøge, hvis det var deres venner, de gjorde det for.

Vi havde altid sagt, at vi nok ville instruere noget en dag, tilføjer Goldberg, men vi vidste ikke, om det var, da vi var 30 år eller 40. Vi skulle altid sige: Kan vi gøre dette bedre end Greg Mottola , eller Judd, eller David Gordon Green, eller nogen af ​​de instruktører, vi har arbejdet med? Og for det meste var svaret, jeg ved det ikke, men det var første gang, svaret var: Ja.

Projekter passerer konstant gennem partnernes område, men kun dem, der fanger deres fantasi som Dette er enden vil ende med at gå overalt. Rogen og Goldberg oprettede for nylig et nyt korkbræt af projekter i deres produktionsselskab, Point Grey Pictures, og det viser 21 varer. Der er flere film, de skriver, film, de omskriver til venner, film, de skal producere, og film, der allerede er i produktion. Som Rogen siger, It's a clusterfuck.



Parret beskæftiger to fuldtidsansatte, hvis opgave er at holde alle disse projekter på sporet. Goldberg og Rogen dukker op hver dag med friske ideer til vittigheder og historieelementer og hopper dem af hinanden. Så skriver de, hvad de skal skrive på det tidspunkt sammen. Uanset om det er dialog eller beskrivelse, gøres det altid sammen. De mangeårige venner ser også hinanden meget socialt og fortsætter med at flå ideer væk fra kontoret-den måde Rogen og Franco, som dem selv, gør Dette er enden. Det er dog kun de ideer, der stadig virker sjove dage senere, der får sikker passage på celluloid.

Seth Rogen og Evan Goldberg

Da det blev tid til at instruere deres første film, vidste parret imidlertid, at mange af de ideer, de kom med før optagelserne, kunne blive ændret.

Samlet set er filmen måske halvimproviseret og halvskrevet, siger Rogen. Hver scene har forbedringer i sig. Jeg mener, vi ville improvisere meget i hver scene, men hvor meget af det der ville gøre det til filmen ændrede sig hver gang. Vi opmuntrer det dog altid meget. Det er rart, når nogen finder på noget sjovere end det, du skrev.

Improvisationsinitiativet er tydeligt i, hvor godt de seks lederes skærmpersoner fanges så præcist. Når Jonah Hill er besat af en dæmon i en scene, lyder det præcis, hvordan de karakterer af Jonah Hill, vi har lært at kende i komedier, ville lyde i en eksorcismescene. (Rogen og Goldberg bekræfter, at næsten alt Hill siger, da dæmonen Hill fandt på sig selv.)

Det er ligegyldigt, hvem der leder, vi byder ideer velkommen overalt, siger Rogen. Så længe de er de bedste. For os er det en proces i udvikling. Du kan være i nuet, og du ved aldrig, hvor scenen kan gå hen. Det er en teknisk færdighed at sikre, at du filmer det på en sådan måde, at hvis der kommer en ny idé, kan du dække det og kunne bruge det senere. Vi er altid meget undersøgende - og vi sørger også for, at de instruktører, vi arbejder med, er.

Nogle af de direktører, de to tidligere arbejdede med, tilbød bedste praksis for, hvordan man skulle gå videre. Faktisk søgte Rogen og Goldberg råd fra mere eller mindre alle de kendte, der nogensinde havde rørt en søger. Judd Apatow, noget af en gudfar for parret, interesserede sig særligt - læste manuskriptet flere gange og så et par udskæringer. Nogle aspekter af regi havde de spirende filmskabere dog allerede taget op.

Judd Apatow

At skrive føles som en forløber for at instruere, siger Goldberg. Vi får så meget ud af at være forfattere og have en intimitet med scripts. Du forstår, hvordan vittighederne er sammensat bedre, du forstår, hvordan karaktererne er sammensat bedre. At skrive betyder at være i stueetagen, bygge strukturen af ​​bare ben.

Jeg har set instruktører, der nogle gange skriver manuskriptet, men de bliver distraheret af deres visuelle instruktør lort og mister lidt, hvad filmen egentlig handler om, siger Rogen. Jeg tror, ​​at fordi vi fandt på historien, ved vi altid, hvad vi skal fokusere på. Især på denne film, da den var så impro-baseret. Efter at have skrevet det gav os mulighed for at have dette idérepertoire i hovedet, mens vi instruerede det, hvilket vi ikke ville have haft, hvis vi ikke havde brugt al den tid på at skrive det.

Hvis stjernen følte sig særligt tilpasset sin karakter, var det måske, fordi han spillede Seth Rogen. Dette er enden tilhører en meget kort liste over film, herunder At være John Malkovich og JCVD , hvor skuespillere spiller sig selv i latterlige situationer. Rogen og Goldberg var meget opmærksomme på Annie Hall fordi i den film spiller Woody Allen en komiker, der dybest set er Woody Allen - kun hans navn er ændret til Alvie Singer. De første gangs instruktører overvejede at droppe ideen om at spille sig selv-måske var der en grund til, at Woody ikke brugte hans navn, og de havde bare ikke fundet det endnu-men i sidste ende besluttede de sig for at gå videre med det.

Hvis skuespillerne selv kom noget naturligt, var de latterlige situationer, der var en del af ligningen, imidlertid vanskeligere for instruktørerne. De var nødt til at finde ud af, hvordan man troværdigt ødelægger planeten på et budget.

Vi forsøgte at få lidt flere penge, end vi i sidste ende fik, siger Rogen. Vi fik omkring 31 millioner dollars, hvilket er mængden af ​​penge, hvor studiet lader dig gøre, hvad du vil - og for os er det det vigtigste. For os, hvad du taber i dollars, vinder du i frihed, og hvad du vinder i dollars, taber du i frihed. Men frihed tilføjer meget mere til det færdige produkt, end dollars gør.

Frihed i Dette er enden betyder at kunne skubbe de ideer, de omhyggeligt havde besluttet sig for, så langt de ville presse dem og gøre, hvad de virkelig troede ville være det sjoveste i hver scene uden at skulle bekymre sig om, at nogen stoppede dem. Med færre mennesker, der knaser tal om, hvordan filmen vil tjene penge, var filmduoen fri til at få Michael Cera til at blæse kokain i Superbad costar Christopher Mintz-Plasses øjne eller fremvis en alarmerende hængt dæmon fra helvede. Disse former for vulgære humorangreb kan muligvis tilføre filmen mere end penge for Rogen og Goldbergs fans.


Genremæssigt, Dette er enden er en afgang for de to, men det er det meste af deres arbejde. På samme måde som Ananas Express var en actionfilm, der var knyttet til deres komediemærke, er den nye film et katastrofeforfærdeligt billede, der også er unikt deres. Rogen og Goldbergs kommende skifer fortsætter på denne måde. Dernæst instruerer de Interviewet, en politisk thriller-komedie, udviklede de med The Daily Show ' s Dan Sterling. De forsøger også at få en animeret komedie i Pixar-stil fra jorden. (Lad dig ikke bekymre dig om, at en tegneserie kan tage vinden ud af deres sejl, vær sikker på, at arbejdstitlen er Pølsefest .)

Rogen og Goldberg vil gerne fortsætte med at skrive og instruere film efter Interviewet, men de må ikke skrive film, som andre mennesker kan instruere. Selvom de aldrig havde et stort ønske om at instruere før for nylig, begynder det at ligne den slags idé, de måske ikke slap.

Vi plejede at skrive scripts, siger Goldberg, som vi lavede analogien med at få delene samlet og bygge bilen. Så får producenten pengene til at betale for bilen, og direktøren får kørt bilen rigtig hurtigt.

Vi kørte hurtigt, siger Rogen, og det var fandme sjovt.

[ Billeder med tilladelse fra Sony Pictures | Judd Apatow Billede: David shankbone ]