Hvad skal man bære til apokalypsen: Walking Dead -kunden Eulyn Womble om at fortælle en historie med garderobe

Den uklare tøj af The Walking Dead’s survivors er faktisk omhyggeligt designet til at informere karakterbuer og historie. Kostumedesigner Eulyn Womble løfter sløret for, hvordan garderobe påvirker fortællingen, og hvordan hun holder zombiejagt bare lidt sexet.

Mens dine øjne nyder blod, gore og zombie -tarm, kommer Eulyn Womble ind i dit hoved.



Nedbrydning af garderobe, som skuespillerne dissekerer en rolle, kostumedesigneren til AMC’er The Walking Dead anvender et psykologisk drevet arsenal af farve, stil, tekstur og tilbehør til sublimalt at forbedre plot og karakterudvikling. Hvis hun gør sit job rigtigt, lægger du ikke mærke til det. Du føle det.

Eulyn har ikke kun en reel sans for stil og et godt øje, men hun forstår også, at kostumedesign betyder en karakters følelsesmæssige tilstand, siger executive producer Glen Mazzara. Hun har været meget kreativ med at vise, hvordan vores karakterer føler om sig selv og hinanden gennem, hvordan de klæder sig. Hun har også lært mig meget om, hvordan folk ville ændre deres stilstilstand over tid under forskellige omstændigheder.



Nu i sin tredje sæson fortæller hitserien den følelsesmæssige og fysiske vejafgift for en gruppe overlevende, der kæmper mod zombier, rivaliserende grupper og hinanden for at forblive i live. Womble designer, farver og koordinerer castens outfits til ikke kun at spejle ændringer i individer, men også deres forhold til hinanden og andre grupper af overlevende.



Når jeg læser et script, kan jeg se folk med det samme, siger hun. Jeg begynder at tegne billeder og lave noter. Derefter sætter jeg 'feeler boards' sammen - hvordan en bestemt karakter får mig til at føle. Jeg vil tale lidt med skuespillerne eller lave en hurtig karakterundersøgelse for at sikre, at vi er på samme side. Glen og [executive producer] Gale [Anne Hurd] har sidste ord. De lader mig løbe med ideer, men de skal til tider tøjle mig.

Eulyn Womble zombificerer linjen. Foto: Gene Page/høflighed af AMC

Oftere vinder Wombles finurlige ideer dem. En filmregel er: ’Lad ikke folk, der har samme farve, sidde ved siden af ​​hinanden.’ Men jeg gør det i Levende døde hele tiden, siger hun. Normalt er det for at vise sammenhængskraft - som denne sæsons skår af varme farver for de overlevende.



Jeg kalder dem min Jordstamme, griner hun. De er for det meste i brune, grønne, jordfarver. De har boet i skoven og er blevet et ganske hold af krigere. Hvad alle har på er meget praktisk, utilitaristisk. De har været nødt til at stramme op. Ingen bekymrer sig om, hvem du var før apokalypsen. Nu er det: ‘Kan du overleve og holde din egen?’ Så bliver du præsenteret for guvernøren og hans gruppe. De er min Sky Tribe, som bærer en lille smule blå. Jeg ville have mere en konservativ, ensartet følelse og et metal lignede kanoner, våben og helikopteren, hvilket gav mig deres kaldenavn.

Foto: Gene Page/høflighed af AMC

hinsides to sjæle ellen side nøgen

Womble engagerede et andet subtilt twist med fængselsuniformerne. Tidligt på sæsonen sikrer de overlevende et mørkt labyrintisk fængsel fuld af zombificerede indsatte. Nogle af besætningsmedlemmerne var chokerede, da de var blå og stribede, og ikke orange, siger hun. De ville sige: ’Jeg kan virkelig ikke se dem.’ Det var meningen. Den gråblå forbedrer zombie-makeupen, og du ser dem ikke så let. Det er skræmmende, når de ser ud til at dukke op fra ingenting.



Omvendt ender andre valg med at blive omdrejningspunkter i sig selv-som stofenglevingerne, hun syede på lædervesten, der blev brugt af Daryl Dixon (Norman Reedus), der fik fansen til at snakke i sidste sæson, mens det afrikanske kriger-farvede look af tilflytteren Michonne (Danai Gurira) ) genererede buzz op til showets tilbagevenden i sidste måned.

I denne sæson introducerede jeg Daryls poncho, som var inspireret af praktisk og fremkaldte det vilde vesten, siger Womble. Jeg tog en risiko ved at introducere et så fedt element - farverne er stærkere end hvad han normalt bærer og damerne elsker hans arme. Det var et hestetæppe, som jeg skar og syede med grim oversting. Jeg ville have det til at se ud som om Daryl gjorde det selv, til at sove og dække sig til. Jeg var nødt til at gøre det, så det ikke kom i vejen for pil og bue. Norman var meget begejstret for at få det. Han kalder det sit 'blankie.' Han spørger altid: 'Kan jeg bære min poncho i denne scene?' Jeg har ligesom: 'Det er ikke så koldt, Norman. & Apos;

bevis på månelanding var ægte

Daryl Dixon (Norman Reedus) og hans seneste apokalypse -modeerklæring. Foto: Gene Page/høflighed af AMC

Wombles garderobedesign indgår i en slags empatisk dialog med aktørerne. Mens hun henter inspiration fra skuespillernes personligheder, personlige stilarter og baggrunde, hjælper hendes kostumer med at informere skuespilvalg.

Jeg kalder hende garderobe -gudinden, siger Melissa McBride, der spiller Carol Peletier, en tidligere voldsramt kone, der samler styrke, efter at hendes datter bliver en zombie. Hun er meget intuitiv omkring mennesker og nærmer sig det som en kunstner: 'Hvordan vil jeg male denne karakter? Hvordan vil jeg have det med hende? ’En del af mine karaktervalg var på grund af den garderobe, jeg fik. Carols farver i den første sæson var kedelige, hvilket kommunikerede, hvordan hun tænkte på sig selv, og fløj ind i baggrunden. I anden sæson, da Carol begynder at blomstre, introducerede Eulyn en lille smule farve og bevægelsesfrihed. Hun slår også ind i skuespillernes egne stilarter. Jeg har hovedbøjler på hele tiden, og hun elskede det, så hun lagde Carol i ét.

Eulyn Womble i sin garderobe. Foto: Gene Page/høflighed af AMC

Trods odds

Wombles kreative proces sideløbende med en karriere, der også har trodset grænser. Da hun voksede op i apartheid Sydafrika, hvor kvinder med farver med designtalent forventedes at sy i tøjfabrikker, formåede Womble at etablere sig som garderobedesigner for internationale reklamer, tv -shows og filmoptagelser i Sydafrika, som ikke blev humpet af de samme fordomme som de strengt lokale produktioner.

Da jeg tog eksamen fra gymnasiet i 1994, omtalte de os stadig som ’farvede mennesker, & apos; hun siger. Farvede kvinder arbejdede på tøjfabrikker - vi måtte ikke designe tøjlinjer. Som en multiracial kvinde - en blanding af malaysiske, sorte og europæiske slægter - gik Womble ofte en delikat grænse mellem lokalsamfund. Da jeg blev en af ​​de første farverige kvinder til at designe til fjernsyn i Sydafrika, sagde folk i farve: ’Hvor er det trist, at du er så lyshudet.’

Det er en del af min historie, men jeg dvæler ikke ved det, tilføjer hun. Min hensigt med at dele dette er at inspirere andre piger og unge kvinder i farve, der kan møde modgang og fordomme i at nå deres drømme.

Enlivening Dead

Eulyn Womble, med mand og WD -produktionsleder, Caleb og pooch Pablo. Gene Page/AMC

hvor er de uhyggelige klovne

Et uventet twist i hendes liv og karriere kom i form af ægtemand Caleb Womble - nu den Levende døde produktionsleder - som hun mødte ved en amerikansk produktionsoptagelse i Sydafrika i 2004. Flyttet til staterne senere samme år fortsatte hun med at finpudse sit håndværk på film som Biernes hemmelige liv og tv’er Oktobervej inden landing som fastlagt kunde på Levende døde i 2010. Sidste år blev hun forfremmet til kostumedesigner.

Hvor sæsonens garderobe antydede, hvem de overlevende var før apokalypsen, for sæson to, forværrede Womble smygtigt det tøj for at parallelle sammenbruddet af deres identitet. En stor historiebue i sæson to involverede et magtspil mellem tidligere politifolk og bedste venner, Rick Grimes (Andrew Lincoln) og Shane Walsh (Jon Bernthal).

Jeg ville ikke ændre dem for dramatisk, siger hun. Hver for sig kunne man se stykker, der blev opløst. Rick har stadig en del af sin uniform på, men i stedet for en hvid skjorte nedenunder er den grå. Han er ikke helt så ren som før. Shane fjerner fuldstændig sin uniform. Jeg gjorde ham mere militant og lagde ham i lastbukser og lagde ofte hans farver over for Ricks, så de ligner en enhed, men det er de ikke.

Gårdsfamilien, de overlevende bor hos, handlede kun om farve, tilføjer hun. Gården lignede mere en drømmetilstand, så jeg fik dem til at bære drømmende, glade farver for at tyde på deres desperate klamring til en gammel livsstil.

I denne sæson går Womble en fin linje med beregnet grunge. Hvor sæson to beklædningsgenstande var overdimensionerede, nu er tøjet bevidst forkert repareret, men passer lidt bedre.

Jeg ville gøre det lidt mere sexet, siger hun. Der er noget sexet ved at være beskidt og svedig.

I ovenstående diasshow beskriver Womble sin strategi bag garderobevalg for individuelle karakterer.